艺术乎？VR乎？超现实主义的新舞台

在上一篇文章中，小编为您详细介绍了关于《时尚综艺 《我的新衣》 和女神近距离接触》相关知识。本篇中小编将再为您讲解标题艺术乎？VR乎？超现实主义的新舞台。

  超现实主义是起源于文学艺术的一个哲学流派。它反对传统文化以理性为核心的理念，推崇“无意识”的行为才能最真实地反映出自然的真谛。超现实主义应用到创作方面则具体表现为“自动书记”，他们把人理解为一种自动思考机械，所谓自我意识不过是这个机械的自我监视部分，它们从庞大的潜意识中抽取出一小部分并反映出来。超现实主义的这种表现形式使他们一直在寻找能够更加自由地表达自我的媒介。超现实主义是起源于文学艺术的一个哲学流派。它反对传统文化以理性为核心的理念，推崇“无意识”的行为才能最真实地反映出自然的真谛。因为打破了客观物质世界的束缚，去除了具体的形式，所以即使是超现实主义者自身也没办法具体地说明到底怎样才算是超现实主义。第一次世界大战后出现了超现实主义运动，之后不到十年，两个极具代表性的杰出团体就诞生了。法国的主观唯心主义哲学家柏格森的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的"潜意识"学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。  

  因此，超现实主义应用到创作方面则具体表现为“自动书记”，他们把人理解为一种自动思考机械，所谓自我意识不过是这个机械的自我监视部分，它们从庞大的潜意识中抽取出一小部分并反映出来，而“自动书记”就是让这更为深邃的“潜意识”不受阻碍地表达出来。不久以后，超现实主义艺术家的确成功地发展出了一种叫做“自动绘画”的技巧。而当1923年一个叫做安德烈▪马森的人创作了一系列能够代表潜意识的作品之后，超现实主义作品第一次被世人认可了。一般而言，超现实主义作品的确具备一些共有的特征，这些特征能够被大多数超现实主义者认可：它们都由大量出其不意的元素并列呈现出来，这些元素彼此之间并不存在任何因果关系，即超现实主义作品实际上是由一些零散的元素拼凑而成的。这些作品通常都具有梦幻色彩，事实上人类的梦境一般也的确是荒诞，不具有前因后果的。而当这些代表超现实主义的元素终于展现在世人面前的时候，超现实主义本身却渐渐衰落。现在，渐渐为大众所知，这个新媒介貌似将为超现实主义带来新的转机，这种新技术所追崇的沉浸感不仅能够给超现实主义创作者提供新的创作舞台，同时还能使大众更加深入的去体验，去欣赏那些作品。对于那些传统的艺术爱好者，所谓欣赏艺术即是指走进一家画廊，在喜爱的艺术作品面前驻足凝望，让内心与这些艺术品产生一丝共鸣。当然，这样的方式也并没有任何问题。  

  不过如果你使用虚拟现实体验的话，也许会产生一些与众不同的感受。“传说中的传说”（TaleofTale）最新的作品：《云中的大教堂》（CathedralintheClouds）就致力于使人们在中感受艺术。他们创造了一个虚拟世界的大教堂，教堂中充满了各式各样的实景微缩模型，当然也有真人大小的。他们故意把这个体验设计得使人必须要转动他们的头来靠近那些艺术作品，一点一点地查看，专注于细节之上。需要注意的是，这也是VR将会成为艺术家们的天堂的一大理由：它使人专注于细节。VR孤立了人类（目前为止是这样的），使用VR的时候，你没法在社交应用上发状态，你也没法掏出手机来拍张照片。VR占据了你的整个视觉，如果你在这里探索的足够多的话，相信最终你将会被这如梦如幻的超现实主义艺术作品所俘获。VR，因其独特的呈现方式，使那些超出了现实世界规律的物品得以脱离纸面，在虚拟空间中展现出它们应有的姿态。它们的这种独特的形态也许会使得欣赏者想要更进一步去探索其背后真意，他们也许会从中领悟到一些东西，也有可能终究无法理解，将那份奇妙的感觉埋藏心底。  

  至少，VR的确会鼓动人们花费更多的时间试图去理解这些不寻常之物。以埃舍的名画《相对性》为例，这幅画描绘的是一个充满着不合常理的重力的场景。虽然从严格意义上，这幅画并不算是超现实主义作品，不过画作中的确存在着超现实主义的元素，而虚拟现实将会放大这种特性。画作中的世界是不可能存在与现实的，画作的人物，楼梯等都各自受到不同方向的重力的影响，形成了一个错乱有序的世界。这幅画经常出现在各种地方，也许你早已经见过。不过我想实际上你从来没有仔细查看过画面的具体细节，只是产生了这样一个总的印象：奇怪。当然，这并不稀奇。不过假设你是在虚拟现实中欣赏这幅作品，你本身就置身于这样一个错乱的环境，你又会产生怎样的感受。眼前所见与理性的认识相互冲突，这震撼的画面无时无刻不在告诉你不可能成为了现实，你的认知受到了挑战，这激发你不断搜寻那些与原本的认识相符合的细节。  

  更进一步，如果这是一个多人互动型体验呢？当不同的人处在不同的楼梯上互相对视的时候，你是否能更深刻地体会到作品想要表达的东西呢？这样前所未有的体验，是否能让你在离开虚拟现实后仍然念念不忘呢？非欧几何是虚拟现实带给超现实主义画家的另一个恩惠。在大多数传统媒介上想要表现出这样的形体是很困难的，不过游戏实际上已经探索过这一领域了。一些三维动画游戏可以让玩家去探索现实中根本无法存在的结构。在文章的开头，我曾提到过所谓“自动绘画”，这种技巧让艺术家将潜意识中的支离破碎的概念片段，想法，情绪等等直观地表达出来。而的一款新软件：TiltBrush，则可以帮助人们更加轻松地做到这种“自动绘画”转态，它可以刺激人们的想象力，帮助人们更能够自如的将自己的想法表达出来。TiltBrush提供了大量的工具，功能供艺术家们使用。比如说，软件提供了一个可以在三维空间涂鸦的刷子，刷子本身还具有许多选项，例如渐变线和透明度调节。这样一个软件向我们展示了一个全新的创作形式。当艺术家们熟悉了各种工具的使用方法以后，他们就可以一种极度自由的方式创作，他们拥有了一个三维画布，一个艺术家自身置身其中的创作平台。  

  如果要我来形容这样一个创作过程，我只能说这是一个创世的舞蹈，艺术家们将在翩翩起舞中令那个潜藏在他们意识深处的迷幻宫殿显现于此。如果你经常关注科技惊悚类虚拟现实体验的话，你也许已经听说过这个令人毛骨悚然的VR内容《低鸣（TheHum）》。...。  

编后语：关于《艺术乎？VR乎？超现实主义的新舞台》关于知识就介绍到这里，希望本站内容能让您有所收获，如有疑问可跟帖留言，值班小编第一时间回复。 下一篇内容是有关《寓教于乐，Unimersiv想要成为VR教育平台》，感兴趣的同学可以点击进去看看。